Kiuj 2D-kapabloj estas plej utilaj por 3D-artisto
Estas demando, kiu kultivas la tutan tempon pri profesiaj CG-forumoj - ĉu mi devas scii kiel desegni sukcesi karieron en 3D?
Antaŭ ol ni buklas kaj provas respondi tion, lasu min diri ĉi tion:
Estas preterlasa konkludo, ke bone evoluinta fundamento en tradicia arto aŭ cifereca pentrarto estas definitiva valoro en vojo al sukceso kiel 3D-artisto .
Estas multaj kialoj ĉi tio estas la kazo. Desegnaj kapabloj faras vin pli versátil. Ili donas al vi flekseblecon kaj liberecon dum la komencaj dezajnaj etapoj de bildo, ili donas al vi la kapablon perfekte miksi 2D kaj 3D elementojn. Ili permesas vin tweak vian bildon en postproduktaĵo por plibonigi la rezulton, kiun vi ricevis de via redonita motoro. Do jes, tradiciaj 2D-kapabloj estas helpema al iu ajn 3D-artisto-neniu demando pri ĝi.
La vera demando ne estas ĉu ĝi helpas. La demando estas ĉu valide aŭ ne investas la vastan tempon, kiun ĝi lernas.
Se vi estas juna (antaŭ-mezlernejo aŭ mezlerneja aĝo), mi diras definitive. Vi absolute havas multan tempon por disvolvi ampleksan kapablecon, kiu inkluzivas ambaŭ desegnadon / pentrarton kaj 3D modelado , tekstado kaj bildigo . Se ĉi tio estas la kazo, vi havas nenion por perdi kaj ĉio por gajni pasigante iom da tempo en via 2D-biletujo.
Sed kio, se vi enamiĝis de 3D iom pli frue en la vivo kaj neniam vere prenis la tempon por lerni kiel desegni aŭ pentri?
Eble vi komencis batali kun 3D-programaro en kolegio? Aŭ eble vi malkovris ĝin eĉ poste kaj decidis ke ĝi estas io, kion vi ŝatus persekuti kiel karieroŝanĝo. Kia ajn la kialo vi povas demandi al vi la jenan demandon:
Ĉu ĝi pli bone buklas kaj lernas tiom da 3D kiel vi povas, kiel eble plej rapide, aŭ ĉu vi devus preni paŝon reen kaj provi disvolvi solidan 2D-fundamenton?
En perfekta mondo, ni ĉiuj faros ambaŭ. Ĝi estus mirinda, se ĉiuj povus preni du jarojn por studi komponadon, perspektivon, figuron, pentraĵon, kaj poste enskribi en kvarjara diplomprogramo por studi 3D. Sed por la plimulto de homoj, ĉi tio simple ne estas oportuna.
Do kion fari se tempo estas ĉe premio?
Kiu 2D-kapabloj Vi Devas Fokusi?
Finfine, vi verŝajne bezonos elekti kaj elekti kiajn aspektojn de 2D-arto, kiun vi havas tempon por enfokusigi. Jen kelkaj facetoj de 2D-arto, kiujn ni sentas plej utilaj por iu, kiu estas plej interesata en lanĉi karieron en 3D-komputilaj grafikoj :
Sketado kaj Bildeto-Iterado: Nenio pli valora estas ol tre rapide ricevi multajn ideojn sur papero, kaj la kapablo plibonigi ilin estas miliono da dolaroj. Se vi povas forĵeti dek aŭ dek kvin bildojn en kelkaj horoj, ĝi metas vin en avantaĝan pozicion. Vi povas montri ilin al amikoj kaj familioj, aŭ sur la CG-forumoj por ekscii, kiuj laboras kaj kiuj ne estas, kaj vi havos la liberecon kombini ideojn de pluraj skizoj por produkti vian finan dezajnon.
Perspektivo: Unuflanke, ĉi tio probable sonas iom kontraŭeproduktema. Kio estas la punkto elspezanta vian valoregan tempon lernanta perspektivon kiam via 3D softvaro pripensas aŭtomate?
Komponado. Fiksita Etendo. Matte-pentrarto: Ĉi tiuj estas ĉiuj facetoj de CG, kiuj dependas forte je kombinaĵo de 2D kaj 3D-elementoj, kaj por ke fina bildo sukcesu, devas esti preciza perspektiva kontinueco. Estas tempoj, kiam vi eble ne havas tempon por modeli tutan scenon en 3D, kaj kiam tiu tempo venos, vi ĝojos, ke vi scias kiel meti 2D-elementojn sur preciza perspektiva krado.
Komponado: bona medio aŭ karaktero-desegno povas stari sur si mem, sed plej alta miksaĵo estas ofte kio apartigas la grandajn bildojn de la bonaj. Okulo por komponaĵo estas io, kiu disvolvos organike laŭlonge de la tempo, sed ĝi pli valoras, ke ĝi reprenas libron aŭ du sur la temo. Prizorgu librojn pri historiaj planoj, kiuj povas esti terura rimedo por ambaŭ komponaĵoj kaj malfiksaj skizoj.
Aferoj, kiuj eble ne meritas vian tempon:
Vidpunkta desegno: Parafrazita mallarĝe, vidpunkto lernas desegni precize kion vi vidas. Ĝi estas la preferata desegna tekniko en plej atelieraj agordoj, kaj ĝi estas valida kurso de studado kiam reprezenta desegno kaj pentrarto estas la ĉefa celo de la artisto.
Sed por iu provas plifortigi siajn desegnajn kapablojn simple por plibonigi kiel 3D-artisto, vidado-desegno estas relative malmulte valora. Laŭ ĝia naturo, vidpunkto tute dependas de vivaj modeloj kaj klara referenco.
Kiel CG-artisto, multe de la tempo vi kreos aferojn, kiuj ne ekzistos en la reala mondo - unikaj infaninoj, fantaziaj medioj, monstroj, karakteroj ktp. Lernante fari kopiojn de referencaj fotoj povas helpi meti iom da impresa rigardante bildojn en via demo-rulilo , sed ĝi ne instruos vin kiel veni laŭ viaj propraj dezajnoj.
Referenco mem estas tre, tre grava, sed lerni kiel distili ĝin en viajn proprajn konceptojn estas multe pli utila ol kopii ĝin rekte.
Lerni teknikajn ciferecajn pentraĵojn / 2D-rendimentajn teknikojn: Se via ĉefa celo estas funkcii en 3D, estas sufiĉe bonaj probabloj, ke vi neniam bezonos rafini skizon aŭ bildeton en arta peco de arta verko. Ĝi portas jarojn lerni kiel pentri lumon kaj ombro, redonu formon kaj surfacan detalon ĉe profesia nivelo.
Ne atendu lerni kiel pentri kiel Dave Rapoza, kaj poste persekuti vian karieron en 3D. Ĝi portas jarojn kaj jarojn atingi tiun nivelon, kaj multaj homoj neniam faras ĝin al tiu nivelo. Krom se koncept-arto estas kion vi volas fari profesie, vi pli bone fokusas la aferojn, kiuj vere helpos vin atingi viajn proprajn celojn. Vi neniam deziras disvastigi vin tro maldika ĉe risko perdi vian fokuson!
Kio pri anatomio?
Ĉi tio estas malfacila respondi ĉar mi ne povas bonan konsciencon rekomendi lerni kiel desegni homan anatomion. Se vi planas esti artisto, vi devas lerni anatomion de iu maniero, kaj ĉi tio estas valida maniero fari ĝin.
Sed dirinte tion - ĉu ne estus pli utile lerni anatomion rekte en Zbrush, Mudbox aŭ Skulptaĵo?
La muskola memoro ludas gravan rolon en arto, kaj kvankam ekzistas definitive iom da interkovrado inter papero kaj skulptaĵo ciferece, oni neniam dirus, ke ili estas identaj. Kial preterpasi centojn da horoj mastrumante la arton de figuro, kiam vi povus pasigi la tempon pri via skulptaĵo?
Denove, mi ne volas diskuti strikte kontraŭ lerni anatomion per desegno, sed fakte, skizi en ZBrush atingis la punkton, kie ĝi ne estas multe pli malrapida ol skizi sur papero, kaj mi opinias, ke io valoris. Vi ankoraŭ povas studi la malnovajn mastrojn kiel Loomis, Bammes aŭ Bridgman, sed kial ne fari ĝin en 3D?